读《美的历程》心得感悟

                                          18定向王愉涵

   自从暑期，参加完宜兴定向生集中培训后，我对教师这一神圣的岗位又多了一份认识，教师是一个带有重要使命的职业，所以，在上岗就业前，我们美术定向师范生更应该夯实自己的专业知识，而《美的历程》这一本书让我更加了解了美术的发展、提高了审美的高度。我收获颇丰。

《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程联系起来，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了分析。

在《美的历程》一书中，作者李泽厚先生主要以时间为线，对从远古中国到近代明清这一历史时期中美的演化进行了阐述和解读。书中对语言的运用本身就是一种极美的存在，而举例、对比等的运用，更让我们对美的理解有了更进一步的深入。以前总觉得“美”是一个特别抽象的概念，觉得它只存在于我们看到某种事物时瞬间产生的感受。但《美的历程》给了我一个全新的审美角度，即从不同历史时期的社会结构、社会观念、经济情况、政治情形等角度出发，去审视不同时期不同的“美”，以及它们之间的演化关系。

当从原始部落开始向统一国家演化时，对于力量的崇拜和需求促成了对青铜饕餮沉重而威严的审美观点，直至后来先秦时期理性思潮的兴起又带来了一种包容而革新的美。魏晋时代的蓬勃发展伴随着文人阶层思想的外张，那种洒脱之下蕴含的前所未有的对人生虚幻的感慨又产生了对那个时代复杂思想的审美，元代少数民族入主中原迫使文人士大夫阶层流落民间，但也无意中造就了其与民间文学的结合，从而有了元代杂剧独特的美.....   

从这些角度去重新审视这些不同时期的优秀作品，仿佛那层时代的隔膜便被瞬间消融了。从前不懂欣赏远古陶器中粗简的线条，但如今透过线条看到的是先民对部落图腾的信仰，期间蕴含的是既一种争相残斗的残酷，也是一种对和平恬静的美好生活的向往。而同样的，无论是面目狰狞的青铜饕餮，亦或是山壁石窟中的佛陀世容，用今天的眼光去看它们，也许看到的也就是一些简单甚至有些残破的历史残留，但一旦我们回到它们的那个时期，结合其背后的社会因素去重新审视，看到的便会是一种超越作品本身的美。这或许就是书中所多次提到的“有意味的美”，这也是我从这本书中所得到的最大的收获。

美确实是一个丰富庞大的领域，期间所涉及的关于哲学、历史、信仰、心理等种种问题让人着迷。如果说从前对于美的认识只局限于一种感官上的愉悦，那么读完《美的历程》才算是真正的看到了美学世界的独特魅力，那些感官之美背后所蕴藏的庞大知识分支，会更加值得我们去探究和欣赏。