用心领会，然后发现美

2019级 孙佳仪

初翻李泽厚《美的历程》，我没太明白他的写作顺序。与我想象的不同，他没有大抒感情，也没有大谈道理，有的只是龙飞凤舞、青铜饕餮、先秦理性精神、楚汉浪漫主义、魏晋风度、佛陀世容、盛唐之音、韵外之致、宋元山水意境、明清文艺思潮十个大章标题，让人依稀感觉明白了他的思路，想仔细抓却又抓不到什么。

李泽厚的讲的美是具有深远的社会意义的美，在当时的社会背景下，“美学热”不单单是一个学术现象，它是当时思想解放运动的一种表现，广大民众从长期压抑中解放出来，表现出了对美的强烈诉求。《美的历程》在全社会的审美的需求中应运而生。

看似宏观的标题下，是作者有序细致深入的描述，他把中国美学史串成了一条有机演变的线索，而用的绳索正式马克思主义实践观——从“自然的人化”和“实践的主体”出发所探讨的美与人类、与自然、与社会之间的必然关联和客观性与社会性的统一。这就是说，历史之中是有“逻辑”的，且这个“逻辑”不是先验的，而是历史自身自有的一种内在秩序和主流轨迹，一种客观运行的规律。从根本上说，李泽厚先生作为研究者，他并不是对于历史事实的简单描述，而是把内在的“逻辑”从“历史”尘埃的遮蔽中提升出来，使之变得凸显、清晰、有序。我想，如果不是有着坚定不移的信念，和对社会强烈的责任感，以及对美热诚的爱和用心的感悟，一定很难发现这美深厚的内在联系。

可他又不是像大部分艺术史和美学史书记一样惯用严格按照从史前到明清按部就班地描述，而是在此基础上以某个时期的主要美学风格为中心，或以某种突出的艺术门类为线索来展现中国古代艺术的内韵。就这样，跟随着作者的文字，我好像也一步步走近了那些历史里，感受原始远古艺术的“龙飞凤舞”和殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，理解先秦理性精神的“儒道互补”，体会楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，品味“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，学习明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁。这种近乎沉浸式的体验让我着迷，让我感叹美学的过去之辉煌的同时，又忍不住展望美学的未来，而作为一个艺术系的学生乃至将来即将成为一名老师，我又感觉到肩上的责任又重了一些。

我们对于美的探索，任重而道远，还需我们用心领悟，然徐徐之发现。